未来中国画将迎来大的自由和飞跃

现在的世界越来越精彩，它吸引画家们激情满怀的去表现越来越精彩的世界，画家的思维越来越活跃，激情中的画家思想在跳动中构思着一幅幅画图，画家们很难再用传统的技巧去展现个人心中的图画，很难再用单一的手法表现客观世界的多变和画面的流动。激情中创作的手段越来越灵活大胆，中国画将有质的飞跃，同时吸引更多的中国画爱好者，不仅仅去欣赏，而是更自由的去涂抹，只要你想就能成为画家，未来中国画将迎来大的自由和飞跃。

中国画经过几千年的发展，按物种概括划分为山水、花鸟、人物。按工细分为工笔、小写意、写意、大写意、泼彩泼墨。但基本是靠笔画出来的。所以中国画最讲究的是笔墨。这是每一个中国画画家和评论家难以抹杀的铁板定钉的东西。从古到今评论一张国画作品，首先是笔墨、线条、构图，色彩。这些对国画笔墨、线条、构图的要求，基本成了评论和作画的一成不变的公式。这个公式在中国画几千年的发展中不断充实、完善。是中国画有了相对严格的规律性的要求，促进中国画达到了一个又一个高峰。对中国画的发展起到极大的推动作用。尤其是随着中国经济的发展，社会物质的丰富，人民生活水平的提高和稳定，人们对文化、艺术、精神享受的追求也越来越高，越来越多的人们对书画由欣赏，到热爱，又从热爱到实践，开始拿起笔去学习、去创作、去研究。专业的画家们努力的在继承传统的基础上去创新，有的画家在中西绘画结合上搞中西融合，还有些画家干脆用画西画的技法，用国画的材料画画。更有一些人大胆的专业的画家不受任何章法、技法、构图、色彩、材料等等一切束缚去自由的涂抹。例如：赵无极、朱德群、石齐及石齐的千名弟子、等等数不胜数。

中国画早期和西画一样追求客观物种的真实相像，宋代的工笔花鸟画达到一个难以逾越的高峰。受中国文人画的影响，中国画开始追求意向、神似。写意画开宗立派，早于西画的现代、印象绘画了好几百年。，中国画由工笔逐渐拓宽了国画的表现形式，产生了小写意，大写意、泼墨泼彩，到今天国画的画法更加自由，用材料更加丰富，手段更加多变。一幅被人喜欢的国画作品，不再由像、似、不像作为条件，不再由构图符合不符合章法去评判，不再由你的线条，磨块过硬否得到肯定，不再由你用的材料是不是国画材料就否定你，……在当今绘画和中国古代兵书用计一样千变万化，一句话做人要老实，画画要不择手段，只要能达到效果，无所不能。

毛笔中国文房四宝之一，千百年来毛笔为中国文化留下了无数的书法名帖和画作，是中国文化流传不息，中国文化是我们今天的人自豪。随着时代发展，科技进步，近几十年发生了天翻地覆的变化，写字有了铅笔、钢笔、原油笔，绝大多数人学习工作不再用毛笔，用毛笔写的字开始作为一种艺术，毛笔更多的是用在国画制作上。到今天更多的人不再书写，而是在键盘上敲出文章……，许多人在用电脑制作漂亮的绘画，现实不得不承认毛笔的功能在逐步被替代，用毛笔的范围越来越有局限性。中国画的未来可以用笔，也可以用其他工具和手段制作出了。

随着中国当前经济的发展，物质的丰富，不仅仅是老年人在悠闲的生活，越来越多的人也忙中找闲去旅游，去登山，去看日出日落，听风看雨，看水听涛，望山跟云，寻树踏草，赏花抹画……面对神斧刀工的魔力，创造出的千奇百怪，光怪陆离的大自然景色，在人们的灵魂里堆积起厚厚的壮观，柔美、梦幻、平静、磅礴、……变化万千的图画。面对大自然，控制不住内心的骚动，心灵深处的激情澎湃，随心所欲的去涂鸦泼墨泼彩，创作造出了传统方式很难画出的难以想象的作品。作品没有程式，没有构图、没有章法、没有技法……。只要有人欣赏就是艺术，只要有人喜欢收购就能成为商品，没有他人欣赏，喜欢，只要你自己喜爱，你就把它挂在室内或展在案上、或把玩在手上，面带喜悦，心漾自豪的去看、去赏、去品、去寻、在自我欣赏中，幸福、快乐、如梦如痴的陶醉……。任何人只要想，只要敢于大胆的去涂抹，就有希望创做出感人的作品，只要你想就能成为画家  未来中国画将迎来大的自由和飞跃。

                                                                        2015年8月15日